Este otro refleja las melodías de la música Acuario del compositor SAint SAens:
Vídeo para escuchar su música, la primera parte tal y como se compuso en el siglo XIX, después notarás una versión con sonidos añadidos, incluso en el minuto 8'50, le añade sonidos de ballenas:
uNA COLECCIÓN de más de diez temas clásicos conocidos y una buena definición de MUSICOGRAMA
AQUÍ OS DEJO UNA COLECCIÓN ESTUPENDA DE MUSICOGRAMAS DE ALUMNOS DE 2º DEL IES PRINCESA GALIANA MUSICOGRAMAS DE ALUMNOS/AS
Algunos musicogramas se hacen en vídeo:
No podemos olvidarnos que muchos de los dibujos animados, desde los orígenes del cine son verdaderos musicogramas: ejemplo la película FANTASÍA,que supongo conocéis,la primera es de 1940.
Os dejo uno de los fragmentos más conocidos con la música de Paul Dukas, compuesta en el año 1899
Para terminar directamente las notas de Piratas del Caribe:
Un lipdub o lip dub ("doblaje de labios") es un vídeo musical realizado por un grupo de personas que sincronizan sus labios, gestos y movimientos con una canción popular o cualquier otra fuente musical.
Se suele realizar en una sola toma (plano secuencia), en la que los participantes hacen playback mientras suena la música en un reproductor móvil.
No importa la calidad del sonido de la toma porque es en la edición posterior cuando se incorpora la canción como banda sonora.
El hecho de que se trate de un plano secuencia hace más fácil el proceso.
"I Gotta Feeling" es una canción del grupo de Pop y Hip-hop, The Black Eyed Peas incluída en su quinto álbum de estudio The E.N.D La canción se publicó como el segundo sencillo del álbum en Mayo de 2009 en radios estadounidenses
Con estos vídeos, sus autores, además de realizar de forma colectiva una experiencia creativa, muy divertida y sin complicaciones técnicas, suelen tratar de mostrar el buen ambiente en una institución determinada: universidad, empresa, etcétera. Han adquirido gran popularidad gracias a las páginas de almacenamiento de vídeos como YouTube.
Tom Johnson, escritor técnico que escribe en blogs sobre el impacto de la Web 2.0 en la comunicación, asegura que un buen lip dub tiene que poseer las siguientes características:
* espontaneidad: "tiene que parecer que alguien acaba de tener la ocurrencia en el momento, ha sacado su cámara de vídeo y ha dicho: hey, vamos todos a hacer un playback de la canción Flagpole Sitta"
* autenticidad: la gente, producción y situación parecen reales.
* participación: "el vídeo no consiste en un playback espectacular de una sola persona, sino en el de un grupo haciendo un esfuerzo colectivo espontáneo que parece transmitir la alegría y buena onda de la canción".
* diversión: las personas del vídeo han de estar divirtiéndose.
Los lipdubs contienen a menudo referencias culturales, como imitadores de famosos o guiños a la actualidad informativa.
El videoclip de la canción Wannabe (1996) de las Spice Girls podría considerarse un precursor del formato.
El término lip dub fue acuñado el 14 de diciembre de 2006 por Jakob Lodwick, fundador de Vimeo, en un vídeo titulado Lip Dubbing: Endless Dream
Los primeros lip dubs de empresas se hicieron en 2007 y el primero universitario en mayo de 2008 en la Fachhochschule Furtwangen, en Alemania.
FLASHMOB : Un flashmob, traducido literalmente de inglés como «multitud instantánea» (flash: destello, ráfaga; mob: multitud), es una acción organizada en la que un gran grupo de personas se reúne de repente en un lugar público, realiza algo inusual y luego se dispersa rápidamente.
Suelen convocarse a través de los medios telemáticos (móviles e Internet) y en la mayor parte de los casos, no tienen ningún fin más que el entretenimiento, pero pueden convocarse también con fines políticos o reivindicativos.
Como se puede observar estos anteriores fueron hechos por profesionales de la música y del mundo audiovisual. Pero observemos este otro, que consiguió reunir a más de 13000 personas:
El Bolero (en francés Boléro)[1] es una obra musical creada por el compositor francés Maurice Ravel en 1928 y estrenada en la Ópera Garnier de París el 28 de noviembre de ese mismo año. Ballet compuesto y dedicado a la bailarina Ida Rubinstein, su inmediato éxito y rápida difusión universal lo convirtieron no solamente en una de las más famosas obras del compositor, sino también en uno de los exponentes de la música del siglo XX.
Esquema de la obra, según temas, intensidades, instrumentaciones y minutos:
Tema
Instrumentación
Tiempos
pp
r
Violas y violonchelos pizzicato, 1° caja orquestal (repetida una vez)
- Pájaros trinando: 10 db - Claxon automóvil: 90 db - Rumor de hojas de árboles: 20db - Claxon de autobús: 100 db - Zonas residenciales: 40 db - Interior discotecas: 110 db - Conversación normal: 50 db - Motocicletas sin silenciador: 115 db - Ambiente oficina: 70 db - Taladradores: 120 db - Interior fábrica: 80 db - Avión sobre la ciudad: 130 db - Tráfico rodado: 85 db - Umbral de dolor: 140 db
MÁXIMO PERMITIDO DE RUIDOS EN EDIFICIOS PÚBLICOS
- Hospitales: 25 db - Bibliotecas y Museos: 30 db - Cines, teatros y salas de conferencias: 40 db - Centros docentes y hoteles: 40 db - Grandes almacenes, restaurantes y bares 55 db - Oficinas y despachos públicos: 45 db
Las canciones de Facto delafé y las flores azules están entre el rock, el pop, el soul o la electrónica. Las letras, más próximas a la poesía que a la agresividad del hardcore, son positivas y críticas al mismo tiempo y exploran sensaciones poco habituales en el panorama nacional.
Las referencias de Facto Delafé y Las Flores Azules van desde la música surf hasta el pop-rock independiente pasando por el soul. Grupos como Flaming Lips, Beach Boys, The Roots, Dr. Octagon, Yo La Tengo, Joan Manuel Serrat o Marvin Gaye han influido claramente en la creación de sus temas. También se inspiran en la sensualidad y provocación de ciertos autores de la canción francesa como Serge Gainsbourg o Mickey 3D, en sus duetos con Jane Birkin. El grupo está formado por tres componentes y cada uno de ellos es una parte del Título del grupo: Marc Barrachina (bases) "Facto" Oscar Daniello (voz y letras) "Delafé" Helena Miquel (voz y coros) "Las Flores Azules" En mayo de 2004 con la canción "Mar el poder del mar" ganan la "Canción del mes" en el programa "Disco Grande" de RNE Radio 3 y en enero de 2005 en el mismo programa ganan el premio como "Mejor maqueta del año 2004" con "El Monstruo de las Ramblas". http://es.wikipedia.org/wiki/Facto_delaf%C3%A9_y_las_flores_azules
Según el diccionario de la lengua española, folclore (Del ingl. folklore): 1. m. Conjunto de creencias, costumbres, artesanías, etc., tradicionales de un pueblo. 2. m. Ciencia que estudia estas materias.
El folclore, (del inglés folk, "pueblo" y lore, "acervo" "saber" o "conocimiento") es la expresión de la cultura de un pueblo: cuentos, música, bailes, leyendas, historia oral, proverbios, chistes, supersticiones, costumbres, artesanía y demás, común a una población concreta, incluyendo las tradiciones de dicha cultura, subcultura o grupo social.
El término «folklore» fue acuñado a mediados del siglo XIX (1846) por el arqueólogo británico William Thoms, quien deseaba crear una palabra para denominar lo que entonces se llamaba «antigüedades populares».
ANTONIO MACHADO Y ÁLVAREZ "DEMÓFILO" . Santiago de Compostela, 1846- Sevilla, 1893. Folklorista. Su vida discurre en Sevilla donde cursa estudios de Filosofía y Derecho en su Universidad. Ocupó interinamente la cátedra de Metafísica en la Universidad de Sevilla, también ejerció como juez municipal y abrió bufete de abogado.
Fue nombrado catedrático de Folklore en la Institución Libre de Enseñanza (Madrid) y ejerció como Registrador de la Propiedad en Ponce (Puerto Rico). Participó activamente en la Revista Mensual de Filosofía, Literatura y Ciencias (1869-1874), con sus primeros trabajos sobre literatura popular. Desde 1871 en que se crea, formará parte de la Sociedad Antropológica Sevillana junto con su padre Machado y Núñez. Publicó junto a Federico de Castro, Cuentos, leyendas y costumbres populares, (1872). El interés por los estudios folklóricos se plasmará de nuevo en la revista La Enciclopedia, (1877), de periodicidad decenal, y en cuyas páginas creó una sección permanente sobre literatura popular. A raíz de la creación de la primera sociedad de folklore en Londres en 1878, decide promover en España sociedades culturales con el propósito de recoger el saber popular.El 3 de noviembre de 1881 hace públicas las Bases de la organización de El Folk-Lore Español, "sociedad para la recopilación y estudio del saber y las tradiciones populares".
De este modo se constituye la sociedad El Folk- Lore andaluz y se inicia la creación de sociedades regionales y locales en función de sus peculiaridades lingüísticas, geográficas y culturales que habrían de cubrir toda España.A la sociedad Andaluza siguieron la extremeña, castellana, gallega, asturiana y catalana.
El órgano de la sociedad sevillana fue la revista El folklore andaluz, publicada mensualmente desde marzo de 1882 y febrero de 1883. . La revista, junto a la Biblioteca de la Tradiciones Populares (1883-1888), de la que se publicaron 11 volúmenes de vario autores. También publica una Colección de enigmas y
adivinanzas y se adentra en el estudio del flamenco con la Colección de cantes flamencos, primera antología de esta expresión poética.
